Живопись-графика Ивана Черного
Абстрактное искусство
Абстрактное искусство - это искусство без распознаваемых образов, сочетания чистых красок и линий.
Оно появилось в Европе около 1910 г. и разрушило идею классической красоты в искусстве. С незапамятных времен человеку случалось рисовать нечто не поддающееся идентификации: какие-то черточки, завитушки, кружочки. Впрочем, некоторые религиозные традиции, например мусульманская, запрещали фигуративное изображение (люди, животные). В западном мире образное искусство, напротив, было очень распространено. Изобретение нефигуративного искусства явилось революцией, впрочем, не совсем неожиданной. В первые годы XX века образ исчезал не вдруг, а постепенно теряя силу и ценность. Так образы, созданные кубистами, - это несуществующие образы: они показывают предметы одновременно с разных ракурсов. Что касается образа у экспрессионистов, то он обманчив со своими искусственными красками и деформированным рисунком. Первые мастера безобразного искусства, которое еще называют "нефигуративным", "абстрактным" или просто "абстракцией". были связаны с двумя направлениями: кубизмом и экспрессионизмом.
Графика - вид изобразительного искусства, использующий в качестве основных изобразительных средств линии, штрихи, пятна и точки. Цвет также может применяться, но, в отличие от живописи, здесь он играет вспомогательную роль.
Метаморфозы Ивана Черного
О творчестве Ивана Черного знают все, кто следит за культурной жизнью города. Начиная с 1952 года, он – постоянный участник выставок, один из ведущих сочинских художников послевоенного поколения. Неоднократно Иван Черный представлял свое творчество на персональных выставках. Его уважают как состоявшегося мастера, а недавняя кардинальная смена стиля в живописи художника поразила всех как яркое свидетельство непрекращающегося саморазвития и душевной молодости.
С конца 90-х Иван Черный совершенно меняется: начинает работать в новой технике, им же изобретенной, иной становится направленность его искусства. Художник словно пресытился отображением форм видимого мира – он отходит от фигуративности в сторону абстрактной живописи.
Загадочные композиции Ивана Черного – это выражение в красках и линиях бесконечного потока внутренних переживаний, состояний, импульсов. Это максимально личное, совершенно независимое от чьих бы то ни было ожиданий и вкусов искусство. Невероятный подъем, который испытывает художник, подсказывает ему: вот – подлинное, истинное.
Здесь нет никакой измены прошлому, а есть главное: смелость соответствовать себе настоящему. Кроме того, художник получил ту свободу колоризма, о которой мечтал: цвет, не привязанный к формам внешнего мира у Ивана Черного настолько самодостаточен, что позволяет себе играть с нашим восприятием. Он то вибрирует, то успокаивается, то замирает, то снова начинает «дышать». Каждая композиция – как открытая дверь в фантастически странный мир, вступая в который, на удивление быстро подстраиваешься под правила его и законы. Непроходимый лес тут же может превратиться в сказочный замок, снежный вихорь – в карнавал масок, а загадочное соотношение линий и цветовых пятен настроить на ясное, гармоничное состояние души.
Большинство работ художника представляют непосредственный отклик, мгновенный чувственный импульс, передающий боль, гнев, тревогу, восхищение, радость - то, чем может задеть жизнь. Эмоциональное содержание этих вещей присутствует в виде красочных сочетаний, пластически точных и ёмких.
И, наконец, есть вещи, рожденные в глубине созерцательного размышления. Иные представляют собой четкие структуры, разбивающие плосткость на множество пространств. Эти композиции напоминают о порядке и сложной гармонии всего живого, уводят в тайну и бесконечность мира. Абстрактная линия в творчестве Ивана Черного стала основной с 1996 года. Уход от изобразительности был постепенным. В произведениях раннего периода взгляд художника направлен исключительно к внешнему миру. Он пишет портреты, пейзажи, натюрморты, сюжетные картины. Позже изобразительность сохраняется, но потребность к обобщению и живописной экспрессии неизменно нарастает.
Акцент с мира внешнего переносится на мир внутренний, но индивидуальную связь художника с видимой реальностью. Так появляются "метаморфозы", эту связь фиксирующие. Для передачи невидимых движений первостепенными становятся цвет, линия, фактура. Художники спользует мягкий пористый картон, позаоляющий создавать эффект коллажа и углубленного контура.
Живописные "метаморфозы" Ивана Черного представляют максимальную свободу зрителю. Каждый может ощущать, мыслить, созерцать интерпретировать увиденное настолько, насколько ему позволяет широта и глубина его собственного мира.
Старший научный сотрудник Сочинского художественного музея Черватюк Л. Р.
«Золотая кисть» в номинации «Живопись»
